Leonardo da Vinci
La Virgen del Yarnwinder (en italiano: Madonna dei Fusi, "Madonna de los Spindles") 1510
La Virgen del Yarnwinder (en italiano: Madonna dei Fusi, "Madonna de los Husos") es un tema representado por Leonardo da Vinci en al menos una, y quizás dos pinturas comenzadas en 1499 o más tarde. Leonardo fue registrado como trabajando en una de estas pinturas en Florencia en 1501 para Florimond Robertet, un secretario del rey Luis XII de Francia. Esto pudo haber sido entregado a la corte francesa en 1507, aunque los eruditos están divididos en este punto. El tema se conoce hoy a partir de varias versiones. Dos de las versiones, ahora identificadas como Buccleuch Madonna y Lansdowne Madonna, se cree que son al menos en parte de la mano de Leonardo. Los calzones de ambas pinturas muestran cambios experimentales similares hechos a la composición (o pentimenti), sugiriendo que ambos evolucionaron simultáneamente en el taller de Leonardo. No es inusual que otros en un taller hayan completado las obras iniciadas por el maestro del taller.
La composición muestra a María sentada en un paisaje con el niño Cristo, que mira a un niddy-noddy usado para recoger hilos. Las interpretaciones de la pintura indican que el niddy-noddy sirve tanto como un símbolo de la domesticidad de María y como un presagio de la cruz en la que Cristo fue crucificado. La composición dinámica de la pintura y la narrativa implícita fueron muy influyentes en posteriores representaciones del Alto Renacimiento de la Madonna y el Niño por artistas como Rafael y Andrea del Sarto. #kairos @kairos #socialmedia #socialmediachanel #skypylot

Leonardo da Vinci
La Virgen del Yarnwinder (en italiano: Madonna dei Fusi, "Madonna de los Spindles") 1510
La Virgen del Yarnwinder (en italiano: Madonna dei Fusi, "Madonna de los Husos") es un tema representado por Leonardo da Vinci en al menos una, y quizás dos pinturas comenzadas en 1499 o más tarde. Leonardo fue registrado como trabajando en una de estas pinturas en Florencia en 1501 para Florimond Robertet, un secretario del rey Luis XII de Francia. Esto pudo haber sido entregado a la corte francesa en 1507, aunque los eruditos están divididos en este punto. El tema se conoce hoy a partir de varias versiones. Dos de las versiones, ahora identificadas como Buccleuch Madonna y Lansdowne Madonna, se cree que son al menos en parte de la mano de Leonardo. Los calzones de ambas pinturas muestran cambios experimentales similares hechos a la composición (o pentimenti), sugiriendo que ambos evolucionaron simultáneamente en el taller de Leonardo. No es inusual que otros en un taller hayan completado las obras iniciadas por el maestro del taller.
La composición muestra a María sentada en un paisaje con el niño Cristo, que mira a un niddy-noddy usado para recoger hilos. Las interpretaciones de la pintura indican que el niddy-noddy sirve tanto como un símbolo de la domesticidad de María y como un presagio de la cruz en la que Cristo fue crucificado. La composición dinámica de la pintura y la narrativa implícita fueron muy influyentes en posteriores representaciones del Alto Renacimiento de la Madonna y el Niño por artistas como Rafael y Andrea del Sarto. #kairos @kairos #socialmedia #socialmediachanel #skypylot